Ragazzo + Ragazza = ♂❤♀: novembre 2011

sabato 19 novembre 2011

Boy ~ Mutual Friend (2011)

BOY: Sonja Glass und Valeska Steiner

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http://www.myspace.com/listentoboy

http://www.myspace.com/valeskasteiner

“While daylight is fading / While traders are trading / While the jukebox is playing / While lovers are dating / The waitress is waiting“ BOY

Deutsch!

Hören ist eine feine Sache. Aber die wirklich guten Songs, die kann man fühlen und sehen. Die Augen schließen und warten bis die Bilder kommen. Diese hier sind flirrend bunt wie die Lampions eines turbulenten Sommerfests. Durch die Musik von BOY weht eine frische Brise. Und wenn man den Texten zuhört, beginnen im Kopf sofort Filme zu laufen die von Aufbruch handeln und von Veränderung: “This is the beginning of anything you want” heißt es am Anfang dieses Debüt-Albums.

BOY – das sind Valeska Steiner aus Zürich und Sonja Glass aus Hamburg. Ein junges Duo, das sich seinen eigenen musikalischen Weg bahnt. Beide waren – Valeska als Sängerin in der Schweiz und Sonja als Bassistin in Deutschland – musikalisch eigenständig unterwegs, bis sie sich in Hamburg getroffen, kennengelernt und beschlossen haben, zusammen Musik zu machen. Eine Art Songwriter-Pop, der berührend und verspielt klingt, und sich seine Geschichten aus dem eigenen Leben angelt. Deshalb entschloss sich Valeska von Zürich nach Hamburg zu ziehen, wo fast alle Songs entstanden sind. – Das Abenteuer BOY konnte beginnen.

Die Aufnahmen für das Album fanden zum größten Teil in Berlin statt, gemeinsam mit dem Multiinstrumentalisten und Produzenten Philipp Steinke, der sich in seinem Elternhaus, im alten Kinderzimmer, ein Studio eingerichtet hatte. Auf einer Fläche von 12 Quadratmetern wurde dort wochenlang konzentriert gearbeitet, meistens bis spät in die Nacht. BOY haben auf diese Weise fast alle Instrumente selber eingespielt. Nur für die Drums wurden mehrere befreundete Schlagzeuger gefragt, unter anderen Thomas Hedlund. Valeska erinnerte sich an einen netten Abend in Zürich, den sie zusammen mit der französischen Band Phoenix verbracht hatte. Deren Schlagzeuger wäre natürlich eine Idealbesetzung. Ein paar E-Mails und Telefonate später fand sich Thomas Hedlund tatsächlich in einem Hamburger Studio wieder, wo er die Schlagzeug-Parts für “Oh Boy”, “Skin”, Waitress” und “Silverstreets” einspielte.

Die Musik von BOY könnte man leicht mit den Worten beschreiben: Klingt wie eine Mischung aus der rockenden Eleganz von Phoenix, der quirligen Musikalität von Feist und der emotionalen Tiefe eines Bon Iver. Das bringt aber leider nichts, denn so würde man das Beste verpassen: Die Eigenständigkeit von BOY und das Charisma der beiden Protagonistinnen.

“This Is The Beginning” ist die Sprungschanze ins Album – verträumt tasten sich Stimme und Musik in eine neue Welt. Koffer werden ausgepackt, Bilder aufgehängt.

Die Texte von BOY sind autobiografisch. “Drive Darling” erinnert an Valeskas Abschied von Familie und Freunden in Zürich: “And no rearview could picture what we leave behind. Drive Darling, drive.” Doch der Optimismus siegt, die Musik gewinnt an Tempo, die Gitarre stürmt voran und die Zukunft fängt an zu lächeln. Das melancholische, aber wunderschöne “Waitress” erzählt von einer Kellnerin, die darauf wartet, dass ihr Leben beginnt. “While daylight is fading / While traders are trading / While the jukebox is playing / While lovers are dating / The waitress is waiting“.

Die Single “Little Numbers” entstand als letztes Stück, ein Nachzügler. Aber genau deshalb – weil alles erledigt war und die Arbeit nur noch Spiel – besitzt “Little Numbers diesen ausgelassen Drive, etwas ungestüm Wildes und eine frisch verliebte Heiterkeit.

Pop kann banal und billig klingen, wie ein zu süßer Schokoriegel für Zahnspangen-Kids. Hier aber trifft ein poetischer Realismus auf mitreißende Melodien, eine Mischung, die einem problemlos den Tag retten kann. Weil Valeska Steiner und Sonja Glass so erfrischend lebendig sind, so humorvoll, voller Selbstironie und Tatendrang.

So tourt das Duo seit letztem Jahr quer durch Deutschland und die Schweiz – per Bahn und Auto. Mit einer rein akustischen EP im Gepäck, die bei ihren über 60 Konzerten reißenden Absatz findet. International konnten sie bereits Interesse wecken und spielten unter anderem auf dem Eurosonic Festival in Groningen/NL 2011. Eine Band konnten sich Sonja und Valeska zu Beginn nicht leisten, da blieb ihnen nur die Reduktion ihrer Lieder auf Duo-Besetzung.

Auf dem Debütalbum sind die Stücke jetzt so zu hören, wie sie ursprünglich gedacht waren, in ihrer ganzen funkelnd arrangierten Pracht. Und wenn BOY im Herbst auf Tour gehen, werden mit Sicherheit ein paar Musiker mehr auf der Bühne stehen.

Beide Varianten sind gleichwertig, weil sie die zwei Seiten dieser eigenwilligen Band zeigen. Es geht BOY um den Aufbruch, die Lust am Neuen. Und zugleich wollen sie mit ihren Songs ankommen. Davon handelt “July”, das letzte Stück mit dem sich der Kreis dieses außergewöhnlichen Albums schließt: “And this roof is a blanket / It’s keeping you warm / Inside the silence / After the storm“.

Man hört die Empathie in Valeskas Stimme, spürt die sanfte Wärme der Musik und fühlt sich als wäre man nach einer langen Reise endlich Zuhause angekommen.

“Nie sangen Boys schöner” – Welt am Sonntag

Das langerwartete Debutalbum von BOY “Mutual Friends” ist ab heute in drei Versionen (CD, Vinyl und Limited Edition) im Handel!

English!

“And the roof is a blanket, it’s keeping you warm, inside the silence, after the storm…” BOY

Listening can be a magical experience. The best music can lead you into a tangible world of seeing and feeling; a place where just closing your eyes opens up a whole visual world and allows you to see vivid scenes play out thanks to the intensity of the music – or soundtrack – you happen to be listening to. And the fresh breeze blowing through the debut album from BOY certainly inspires such vivid daydreams. It’s therefore no accident that the LP opens with the promise that “this is the beginning of anything you want.”

BOY are an exciting young duo made up of Zurich-born Valeska Steiner and Sonja Glass from Hamburg. An engaging pair of musicians, it’s perhaps all too easy to categorise them as songwriter-pop when in fact a closer listen reveals that the girls are very much channelling their own unique style. Their music is by turns touching and playful, inspired by everyday stories of real life.

Recording for the album took place mostly in Berlin together with multi-instrumentalist and producer Philipp Steinke, who, perhaps bizarrely, has constructed a professional studio in the former nursery of his parents’ home. But there’s no room left there for train sets and dolls’ houses; on the contrary, the tiny 12 square meter space is jammed with equipment and was the location for several weeks of intense recording and re-recording. Valeska and Sonja played virtually all instruments on the record themselves with the exception of drumming duties. In this case, a rotating roster of friends jumped in to play, among them Phoenix’s live drummer Thomas Hedlund. Valeska recalled an evening partying together with the French alt-indie band and thought Hedlund would be an ideal candidate to join in the live sessions. Numerous emails and phone calls later and he found himself in the tiny studio in Hamburg where he laid down drum tracks for the songs “Oh Boy”, “Skin”, “Waitress” and “Silverstreets”.

BOY’s music is, on the surface, relatively easy to describe and, as with all bands, it’s easiest to play the comparison game; imagine a mix of the art school elegance of Phoenix, the lively melodics of Feist and the emotional depth of Bon Iver. But to draw such comparisons is superficial and not especially helpful because what you miss is the originality of the BOY concept and the charisma of its two performers.

“This is the Beginning” provides the springboard into the album, an autobiographical work. “Drive Darling” is inspired by Valeska leaving behind friends and family in Zurich. “And no rear view could picture what we leave behind. Drive, darling, drive.” As the tempo rises and the

driving sound of guitars push to the fore, the future seems to begin with a smile as a feeling of optimism prevails. In complete contrast however, “Waitress” explores the melancholy story of a barmaid stuck in time and wondering when her life is going to start: “While daylight is fading, while traders are trading, while the jukebox is playing, while lovers are dating, the waitress is waiting.”

The single “Little Numbers” is something of a straggler, being the last recorded from the sessions. But this is arguably precisely why the track is imbued with such a rambunctious drive and dizzying joyousness; it is the product of studio playtime, the long-awaited period where musicians can relax and have fun knowing – wrongly as the case may be – that all the work is done.

At times, pop music can sound banal and cheap and leave a sickly sweet after-taste like the cheap chocolate you buy at a backwater gas station while you’re in a rush to eat something. BOY’s “Mutual Friends” however sees a poetic realism come face to face with rousing melodies, an intoxicating mixture to lift even the dullest day out of the doldrums and the direct result of the refreshingly lively and humorous personalities of Valeska and Sonja.

Since last year BOY have been on tour more or less constantly throughout Germany and Switzerland. With their first acoustic-oriented EP in their backpacks, BOY have taken their live show on the road countless times; whether it’s appearing at the Eurosonic Festival in the Netherlands or playing support shows for befriended artists, they’ve travelled the length and breadth of their respective homelands either by train or by car and notched up an impressive 60+ headline shows in the process.

In the early days of touring, Sonja and Valeska were unable to afford to take a complete live band with them on the road and therefore their tracks had to be scaled back for a duo performance. However, their forthcoming tour, which begins in autumn, will no doubt see a number of guest musicians join them on stage to fill out their sound and add to the sparkling energy the girls themselves are more than capable of creating.

“And the roof is a blanket, it’s keeping you warm, inside the silence, after the storm…”

You can hear the empathy in Valeska’s voice on the album’s last track, “July”, a fitting end to the album, it closes the circle of venturing out into the world by bringing you, at last, back home.

After the release of their debut single a few weeks ago and the widespread praise of “Little Numbers”, BOY have today released their long awaited debut album “Mutual Friends”! The album is available in three version (CD, Vinyl and Limited Edition) and for those who want to see BOY perform live, the duo will be touring both Germany and Switzerland in October.

Audio CD
CD, Album HD 1/1
Country: Europe
Released: 2011
Format: Vinyl, LP, Album, CD, Album
Catalog #: LPGRON118
Genre: Indie-Pop/Indie-Rock
Label: Grönland Records (Groenland)
© 2011 NEU Grönland Records

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♬Track Song♬
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1. This is The Beginning |3:31
Vibraphone – Eric Darken
Guitar – Christian Kreutzer, Jörg Sander
Percussion – Marco Möller
Bass, Guitar, Programmed by Sonja Glass
Vocals – Valeska Steiner
Drums – Carl-Michael Grabinger
Guitar, Piano, Keyboards, Programmed by Philipp Steinke

2. Waitress |3:14
Guitar, Keyboards, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Bass, Guitar, Banjo – Sonja Glass
Percussion – Marco Möller
Vocals – Valeska Steiner
Drums – Thomas Hedlund
Banjo – Christian Kreutzer

3. Army |3:10
Bass – Sonja Glass
Drums – Bela Brauckmann
Choir – Jule Escherhaus
Percussion – Marco Möller
Vocals – Valeska Steiner
Guitar, Keyboards, Backing Vocals – Philipp Steinke

4. Little Numbers |3:41
Drums, Percussion – Marcel Römer
Bass (Juno), Vocals – Sonja Glass
Vocals – Valeska Steiner
Piano, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke

5. Drive Darling |4:24
Keyboards, Guitar, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Vibraphone – Eric Darken
Percussion – Marco Möller
Vocals – Valeska Steiner
Drums – Carl-Michael Grabinger
Guitar, Bass – Sonja Glass

6. Railway |3:54
Bass, Guitar, Vocals, Percussion – Sonja Glass
Drums – Carl-Michael Grabinger
Percussion – Marco Möller
Viola – John Catchings, Kris Wilkinson
Violin – David Angell, David Davidson
Keyboards, Guitar, Percussion – Philipp Steinke
Vocals, Percussion – Valeska Steiner

7. Waltz For Pony |3:42
Vocals, Guitar – Valeska Steiner
Vibraphone – Eric Darken
Cello, Vocals, Guitar (Additional) – Sonja Glass

8. Boris |3:20
Guitar, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Bass, Guitar, Cello – Sonja Glass
Vocals, Guitar – Valeska Steiner
Drums – Bela Brauckmann
Percussion – Marco Möller

9. Oh Boy |3:37
Guitar, Keyboards, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Bass – Sonja Glass
Guitar – Deniz Erarslan
Percussion – Marco Möller
Vocals, Guitar – Valeska Steiner
Drums – Thomas Hedlund

10. Skin |4:06
Guitar, Keyboards, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Bass – Sonja Glass
Percussion – Marco Möller
Vocals – Valeska Steiner
Drums – Thomas Hedlund
Clarinet – Taco van Hettinga

11. Silver Streets |5:31
Guitar, Keyboards, Other (All Other Instruments) – Philipp Steinke
Guitar – Thomas Hahn
Percussion – Marco Möller
Vocals, Melodica – Valeska Steiner
Drums – Thomas Hedlund
Bass, Vocals – Sonja Glass

12. July |5:52
Trombone – Helgi Hrafn Jónsson, Jessica Buzbee
Tuba – Timothy Buzbee
Vocals, Organ – Sonja Glass
Piano, Loops – Philipp Steinke
Vocals – Valeska Steiner
French Horn – Stefán Jón Bernharðsson
Trumpet – Ari Bragi Kárason

13. Little Numbers (Acoustic) |3:45
Little Numbers (Acoustic)
Guitar – Deniz Erarslan
Guitar, Vocals, Percussion – Sonja Glass
Vocals, Percussion – Valeska Steiner

Playtime: 45:57
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| DDD | Audio CD | CBR 320 Kbps/48.1 kHz/Stereo |
| File Size: 123 mb. | Pass: sonja&valeska

Boy ~ Mutual Friend (2011)

Drums engineered by Hendrik Ostrau (tracks: 2, 9 to 11), Bernard »Böni« Hahn (tracks: 1, 5 to 6), Guy Sternberg (tracks: 8).
Brass engineered by Valgeir Sigurdsson, arranged and conducted by Helgi Hrafn Jónsson at Greenhouse, Reykjavik.
Strings engineered by Bobby Shin, conducted by Tim Lauer at Little Big Sound Studio, Nashville.

Artwork by BUREAU Mario Lombardo
Mastered by Jens Dreesen, Kai Blankenberg
Mixed by (Brand New Studio) Philipp Steinke
Mixed by (Salon Annemarie) Marcel Römer (tracks: 2, 4, 9 to 11, 13)
Mixed by (The White Studio) Clemens Matznick (tracks: 1)
Photography by (Booklet) Benedikt Schnermann, Hadley Hudson
Photography by (Cover) Inga Seevers
Recorded & Produced by Philipp Steinke
Written by Adrian Stern (tracks: 8), Sonja Glass (tracks: 1 to 7, 9 to 13), Valeska Steiner

Recorded and produced at Catherine's House, Hahn&Hahn, LowSwing, Home and Zwischengeschoss.

❤ Here: MedFire! ❤

Video!

BOY ~ Little Numbers

BOY ~ Drive Darling

BOY ~ Skin

Noir De!

BOY ~ Waitress

BOY ~ Army

BOY ~ Little Numbers

BOY ~ Drive Darling

BOY ~ Railway

BOY ~ Skin

BOY ~ July

Listen & Enjoy!

martedì 15 novembre 2011

Antonella Ruggiero ~ Libera (1997) e Sospesa (1999)

http://www.antonellaruggiero.com/

Antonella Ruggiero (Genova, 15 novembre 1952) è una cantautrice italiana.

Già al Festival di Sanremo nel 1977, 1978, 1983, 1985, 1988 con i Matia Bazar e nel 1998, 1999, 2003 e 2005 come solista.

Antonella Ruggiero ~ Libera (1997) e Sospesa (1999)

Antonella Ruggiero ~ Libera (1996)

Libera è il primo album da solista di Antonella Ruggiero, pubblicato nel 1996.

L'album, che vede il ritorno dell'ex voce del gruppo dei Matia Bazar, dopo 7 anni di silenzio e di assenza dalle scene musicali, è stato registrato tra l'India e l'Italia, un mix tra la cultura musicale occidentale e quella orientale, un inno alla libertà ritrovata.

Album: Libera
Artista: Antonella Ruggiero
Tipo album: Studio
Pubblicazione: 1996
Dischi: 1
Tracce: 12
Genere: Rock, Electrónica , Vocal, Operatic Pop
Etichetta: Liberamusic, MCA Records (1996) Edel Music (2006)
Produttore: Roberto Colombo

Tracce:

1. La danza |4:21

2. Il canto dell'amore |4:18

3. Corale cantico |3:52

4. La filastrocca |4:19

5. Fare, fare |4:06

6. Il tempo che verrà |4:07

7. In the name of love |5:27

8. Nuova terra |4:10

9. In volo |5:39

10. La fabbrica |4:32

11. Il viaggio |3:54

12. Stella mia |5:00

Durata: 53:45

pass: libera

| DDD | Audio CD | CBR 320 Kbps/44.1 kHz/Stereo |

MedFire!

Antonella Ruggiero ~ Sospesa (1999)

Sospesa è il titolo del terzo album da solista di Antonella Ruggiero, pubblicato dall'etichetta discografica Universal nel 1999.

L'uscita nei negozi avviene in concomitanza con la partecipazione al Festival di Sanremo del brano Non ti dimentico, con il quale la Ruggiero sfiora la vittoria (alle spalle di Anna Oxa, come avvenuto l'anno prima con Amore lontanissimo).

Nell'album, caratterizzato da suoni elettronici ed effetti campionati all'avanguardia, trovano spazio canzoni dal ritornello dinamico e arioso, arricchiti dalla presenza di un'orchestra di archi, composta da quattordici elementi e diretta dal maestro Carlo Cantini.

Nell'organico strumentale, oltre agli archi, vi sono: numerose chitarre elettriche, chitarra acustica a dodici corde, basso elettrico, contrabbasso elettrico ed i Celli. La base ritmica, le percussioni e la batteria sono del fedele strumentista Ivan Ciccarelli.

Canzoni orecchiabili si accostano a brani melodici ed a quelli dall'atmosfera spesso sognante, esotica ed evocativa. La voce di Antonella Ruggiero vola leggera ed eterea, dando vita a liriche di rara bellezza che fanno si che questo suo lavoro sia considerato sia dal pubblico che dalla critica, il più bello a suo nome.

Quasi tutti i testi portano la firma di Antonella Ruggiero, Roberto Colombo ed il poeta e paroliere Kaballà, eccezion fatta per Di perle e inverni, scritta da Giovanni Lindo Ferretti, e And Will You Love Me, il brano che chiude il disco, scritto appositamente da Ennio Morricone e registrata con l'Orchestra di Londra per il film I guardiani del cielo di Alberto Negrin. Per la sua commovente interpretazione, la Ruggiero è stata paragonata a Barbara Streisand.

Non ti dimentico" è forse il brano più inteso del disco. Nonostante la mancata vittoria al Festival, il relativo singolo si piazza nelle prime posizioni nella hit parade.

Si dice che Non ti dimentico sia dedicata ad Aldo Stellita, componente dei Matia Bazar scomparso nel 1998.

Il singolo Controvento entra anch'esso in classifica, tanto da spingere Antonella Ruggiero a realizzarne un videoclip che sarà poi battutissimo dalle televisioni musicali. Controvento è stata anche la sigla della seconda serie della fiction Vento di ponente.

Sospesa è stato ristampato nel 2006, per festeggiare i dieci anni di carriera solista di Antonella Ruggiero, con una versione inedita di Non ti dimentico.

Album: Sospesa
Artista: Antonella Ruggiero
Tipo album: Studio
Pubblicazione: 1 aprile 1999
Dischi: 1
Tracce: 11
Genere: Rock, Electrónica , Vocal, Operatic Pop
Etichetta: Liberamusic Universal Music, Edel Music
Produttore: Roberto Colombo

Tracce:

1. Inafferrabile |4:16

2. Non dirmi dove, non dirmi quando |4:17

3. Non ti dimentico |4:06

4. Sospesa |5:10

5. Controvento |4:33

6. Non senso |4:30

7. 1999 |3:55

8. Ipnotica magnetica |5:04

9. Mille molecole |4:09

10. Di perle e inverni |3:47

11. And Will You Love Me |4:26

Durata: 48:19

pass: sospesa

| DDD | Audio CD | CBR 320 Kbps/44.1 kHz/Stereo |

MedFire!

Nata a Genova, Antonella Ruggiero ha studiato all'Istituto d'arte ed ha per un breve periodo esercitato l'attività di grafica in uno studio pubblicitario. Nel 1974 iniziò ufficialmente con lo pseudonimo di Matia la sua carriera artistica, pubblicando come solista un primo e raro 45 giri, Io Matia. Tuttavia, in maniera non accreditata, collaborò anche con i Jet nel loro LP Fede, Speranza e Carità prestando la voce nei cori. Dall'unione di Matia con alcuni membri dei Jet nacquero nel 1975 i Matia Bazar.

Nel 1975, oltre che da Antonella, la prima formazione dei Matia Bazar era costituita da Piero Cassano (voce e tastiere), Aldo Stellita (basso), Giancarlo Golzi (batteria), Carlo Marrale (voce e chitarre). La voce inconfondibile di Antonella Ruggiero, unita alla capacità innovativa degli altri musicisti, porta il gruppo a conseguire riconoscimenti importanti in tutto il Mondo. Grandi successi commerciali si susseguono anno dopo anno: Stasera che sera, Cavallo bianco, Per un'ora d'amore, Ma perché, Solo tu, Mister mandarino, Il video sono io, Vacanze romane, Ti sento, sono alcuni dei titoli più popolari del gruppo.

Il sodalizio con il suo gruppo dura fino al 1989. Dopo sette anni nei quali si è dedicata alla sua famiglia (nascita del figlio Gabriele) e ad un approfondito percorso di ricerca spirituale e personale che l'ha portata a numerosi viaggi(soprattutto in India),c'è il suo ritorno sulle scene sancito debuttando come solista con l'album Libera, risultato del un percorso "catartico" svolto in nuovi ambienti culturali e musicali. Sempre nel 1996, Antonella Ruggiero apre i concerti delle tappe italiane del tour di Sting.

Il rinnovato successo è confermato due anni più tardi, quando nell'edizione del 1998 arriva seconda al Festival di Sanremo con Amore lontanissimo, brano che riceve anche il Premio della Critica per il miglior arrangiamento.

Nel 1999 è ancora sul palco dell'Ariston con Non ti dimentico (se non ci fossero le nuvole), scritta assieme al marito e produttore Roberto Colombo, e si classifica nuovamente seconda suscitando la disapprovazione degli addetti e del pubblico che la pronosticavano vincitrice. Il brano è dedicato al bassista e leader dei Matia Bazar Aldo Stellita, scomparso pochi mesi prima e che, negli anni '80, fu anche compagno di vita della Ruggiero.

In primavera viene pubblicato "Sospesa" disco delle sonorità veloci e moderne.

Nel novembre del 2001, esce Luna crescente - Sacrarmonia , disco realizzato con gli Arkè Quartet, incentrato sulla musica sacra e classica, che porterà la Ruggiero ed intraprendere nuove avventure musicali e una lunga tournée "sacra" in chiese, basiliche e teatri, non solo in Italia ma anche all'estero.

Nel 2003 è di nuovo al Festival di Sanremo con Di un amore (classificatasi nona).

Nell'autunno 2004 Antonella Ruggiero è la prima ed unica cantante ad aver ricevuto il permesso di cantare nella Santa Casa del Santuario di Loreto.

Nel 2005 partecipa al Festival di Sanremo, con un brano scritto da Mario Venuti e Kaballà, Echi d'infinito. In tale occasione si classifica prima nella categoria "donne" e terza nella classifica generale. Sempre nel 2005 si rende protagonista, assieme al Coro Sant'Ilario di Rovereto ed al Coro Valle dei Laghi di Padergnone, di un progetto dal titolo "Echi d'infinito-La montagna canta", una rivisitazione di canti popolari alpini e di propri brani eseguiti a sole voci.

Nel 2007 partecipò al Festival di Sanremo con il brano Canzone fra le guerre (scritta in coppia con Cristian Carrara), classificatosi al decimo posto finale. Più tardi, in maggio, avrebbe dovuto figurare tra gli ospiti del Family Day, manifestazione organizzata a Roma contro il proposito governativo di inserire norme di regolamentazione di unioni di fatto, ma dichiarò forfait adducendo come ragione la strumentalizzazione politica della manifestazione, preferendo prendere parte altresì a Coraggio Laico, la contro-manifestazione libertaria organizzata in contemporanea al Family Day sempre a Roma.

Il 23 novembre 2007 uscì ll'album Genova, la Superba, con cui la cantante rende omaggio ad alcuni musicisti della sua città: Fabrizio De André, Umberto Bindi, Luigi Tenco, Bruno Lauzi, Ivano Fossati, Gino Paoli e i New Trolls. Il brano di apertura è Ho veduto, testo di Riccardo Mannerini e musica dei New Trolls. che figurano anche in Andò ancora, brano di chiusura. I due brani provengono da Senza orario senza bandiera.

Nel 2008, accompagnata dal GuitArt Quartet , quartetto di chitarre classiche con il quale aveva collaborato nella realizzazione di Genova, la Superba e composto da Lucio Matarazzo, Oscar Bellomo, Gianvito Pulzone e Gianluca Allocca, esplora le sonorità della musica latino-americana, reinterpretando in concerto pezzi di Astor Piazzolla, Carlos Gardel, Juan Luis Guerra, Luis Miguel.

Il 3 ottobre 2008 è la data di pubblicazione dell'album Pomodoro genetico, firmato a quattro mani con Roberto Colombo. L'album comprende 9 pezzi composti da una base elettronica molto forte, a cui si abbinano le sonorità dell’orchestra d’archi del Maggio Musicale Fiorentino. Insieme al CD è presente anche un DVD con il video di Attesa, video curato e realizzato dal videoartista Fabio Massimo Iaquone, per la regia di Luca Attilii. Un cofanetto di musica, voce ed immagini.

Nel 2009, in seguito al tragico evento sismico che ha colpito l'Abruzzo, Antonella partecipa ad alcuni progetti di raccolta fondi per la popolazione colpita dal terremoto. Il primo progetto, in ordine temporale, è la partecipazione alla realizzazione del brano Domani 21/04.09, che vede coinvolti 55 artisti italiani. Il brano è stato registrato presso lo studio Officine Meccaniche Recording Studios di Milano. Tutti gli artisti e le persone coinvolte hanno partecipato a titolo gratuito. Il ricavato di questo singolo sosterrà la ricostruzione e il restauro del Conservatorio "Alfredo Casella" e della sede del Teatro Stabile d'Abruzzo dell'Aquila, colpiti dal sisma.

Il 21 giugno accompagnata da Mark Harris e Ivan Ciccarelli, ha cantato "Ave Maria" di Fabrizio De Andrè aprendo il mega-concerto Amiche per l'Abruzzo, nato da un'idea di Laura Pausini, tenutosi presso lo Stadio San Siro di Milano, concerto il cui ricavato dalla vendita dei biglietti è destinato alla ricostruzione della scuola Edmondo De Amicis de L'Aquila che ha subito notevoli danni a causa del terremoto.

Negli ultimi anni è emerso l'aspetto più poliedrico e sperimentale di Antonella Ruggiero. Oltre alle canzoni pop presentate al Festival di Sanremo, la cantante è spesso in tournèe con vari concerti portati in tutto il mondo: Sacrarmonia, un concerto dedicato alle musiche sacre del mondo; Omaggio ad Amalia Rodrigues, un concerto dedicato al fado portoghese e alla sua interprete più nota, Quattro passi per Broadway, un concerto dedicato ai brani più celebri dei musical di Broadway (Tonight, Over The Rainbow, Summertime), Stralunato Recital, una sorta di raccolta dove la cantante propone dal vivo le sue più significative e famose canzoni.

Nel settembre 2009 collabora con la band Techno tedesca Scooter per la versione Dance/Jumpstyle di Ti sento, secondo singolo estratto dal loro 14º studio album Under the Radar Over the Top, uscito il 2 ottobre 2009.

Nel 2010, è protagonista di un tour dal titolo Contemporanea tango, insieme al gruppo Hyperion Ensamble, da questo tour nasce un disco dal titolo omonimo, pubblicato nel mese di ottobre, non distribuito nei negozi, ma disponibile solo online.

Il 25 novembre 2010 viene pubblicato un nuovo lavoro discografico dell'artista, dal titolo I regali di Natale, un doppio CD dove Antonella interpreta alcune delle più belle melodie del periodo natalizio, dal Medioevo agli anni '40. Il disco viene pubblicato in due versioni dall'etichetta discografica Liberamusic: la prima distribuita dalla Edel Music nei negozi di dischi e la seconda distribuita da Mondadori ed allegata alle testate del gruppo, TV Sorrisi e Canzoni e Donna Moderna.

Il percorso artistico di Antonella Ruggiero è in continua evoluzione. Senza lasciare da parte la pop music che l'ha resa ineguagliabile in Italia e nel mondo, grazie alla sua prodigiosa estensione (di cui ci ha dato solo parzialmente prova nei lavori discografici sia del periodo solista, che nel periodo in cui era la frontwoman dei Matia Bazar), alla particolarissima timbrica ed una ineccepibile tecnica vocale che le permette di passare con facilità dal registro pop al registro lirico di soprano leggero di purissima voce e limpidezza consentendole impossibili passaggi vocali nel registro sovracuto, fioriture e gorgheggi di rara qualità, la cantante presta la sua cristallina voce per un viaggio nelle musiche e nelle canzoni più differenti per cultura e provenienza, facendone una delle interpreti maggiormente conosciute ed apprezzate al mondo anche nel genere della world music.